克莱尔蒙特,CA - 皇冠体育学院的本顿艺术博物馆将成为 翻滚的玫瑰这是皇冠体育学院艺术博物馆有史以来最雄心勃勃的展览之一，由画家和雕塑家完成 Iva Gueorguieva 与演员/舞者/导演/编舞合作 艾玛Portner. 在本顿的勒布家庭艺术馆和邻近的庭院, 这两位艺术家创造了一个巨大的, 探索绘画相互联系的联觉作品, 声音, 跳舞, 和电影. 这个装置将在本顿博物馆展出 4月28日至5月8日在博物馆的“艺术大厅”里，格奥尔基耶娃的11幅附图也将展出.” At 5月5日下午6:30，安装将完全激活 现场舞蹈表演 由Portner在一个由Matt McGarvey创造的声音环境中，也有一个简短的现场表演，由Bitch演奏小提琴.
翻滚的玫瑰这是一个更大的项目的一部分 十字路口, 构建传统分离媒体的非分层缠绕, 打破了传统的表演世界之间的界限, 跳舞, 和音乐, 以及绘画和雕塑的空间客体性. “意图,格奥尔基耶娃说, 就是制作折纸, 没有分界线, 感觉在这种折叠和交织的结构中运作.”
有多个组件 翻滚的玫瑰: an immersive installation of painted canvases 和 tapestries in the Benton’s Loeb Family Art Pavilion; three films; 和 a culminating live performance by Portner. 格奥尔基耶娃的画作是复杂的构图，既具有幻觉感，又具有强烈的雕塑感, 用透明纱布的切口和通道来显示其他层或视点. Many of the works are double-sided 和 hang at various angles; they dissect the space 和 function as costume, 道具, 面具, 立刻伪装起来. 在这个装置中，Gueorguieva和Portner将呈现三部电影: 角，刺鳐, 和 翻滚的玫瑰.
翻滚的玫瑰 是否有跨文化和艺术流派的根源和灵感. 一个是尤皮克语 艾拉, 例如, 这和“自我”是一样的,”“天气,”“其他,” 和 “wind”; it suggests a sort of motion that intertwines interior space 和 the exterior world. 另一篇是日本舞踏创始人的散文《皇冠体育》, Hijikata辰. 在这篇文章中，他描述了一个风扫过离散的物体的形象, 转换, 擦除, “牺牲”. 就像“风之达摩”波特纳, 在电影和表演中, 不断转换成多个角色，让人想起发烧的梦或日常新闻:刽子手和受害者, 爱者与被爱者, 创造者和毁灭者. 也许最尖锐的是， 翻滚的玫瑰 在20世纪早期的达达艺术运动中找到了一级亲戚, 诞生于第一次世界大战的混乱和破坏之中. 达达艺术家在混乱中形成了一种美学策略, 幻灭, 拥抱不确定性.
项目贷款
Unthem Collective的马特·麦克加维(Matt McGarvey)为电影和现场表演创作了配乐，并与格奥尔基耶娃和波特纳密切合作，构思和编辑了这些镜头. 装置的声音来源于现场表演的配乐. 两者都包括来自Bitch和Phil Skaller的材料.
服装:伊恩·麦克格鲁-尤尔
视频编辑:Matt McGarvey
声音设计:Matt McGarvey
音乐材料:小提琴，婊子和钢琴，菲尔斯凯勒
电影作品
黄貂鱼，剪辑自伊娃·格奥尔基耶娃和艾玛·波特纳的电影，2022年
配乐:Matt McGarvey和Unthem组合
摄影机:Iva Gueorguieva
翻滚的玫瑰，剪辑自伊娃·格奥尔基耶娃和艾玛·波特纳的电影，2022年
配乐:Matt McGarvey和Unthem组合
摄像机:Elise Rasmussen
编辑:Matt McGarvey
角落里，剪辑自伊娃·格奥尔基耶娃和艾玛·波特纳的电影，2021年
配乐:Matt McGarvey和Unthem组合
摄像机:基恩·约翰逊和艾略特·塞勒
编辑:Matt McGarvey
关于艺术家
Iva Gueorguieva (生于1974年，保加利亚索菲亚)是一位画家和雕塑家. 她曾在UTA艺术家空间举办过个展和项目, 洛杉矶; Bradwolff Projects, 阿姆斯特丹, NL; Miles McEnery gallery, 纽约, NY; Susanne Vielmetter 洛杉矶 Projects, 洛杉矶, CA; ACME, 洛杉矶, CA; Frederic Snitzer, 迈阿密, FL; 和 the Pomona Museum of Art, 克莱蒙特, CA(现为本顿艺术博物馆). 她的作品被包括洛杉矶县艺术博物馆在内的主要博物馆收藏, 洛杉矶, CA; 明尼阿波里斯市 Institute of Art, 明尼阿波里斯市, MN; Museum of Contemporary Art, 洛杉矶, CA; Museum of Contemporary Art, 圣地亚哥, CA; University Art Museum, 加州州立大学, 长滩, CA; Art, 设计 ,以及加州大学圣巴巴拉分校的建筑博物馆, 圣芭芭拉分校, CA; Tang Teaching Museum, 萨拉托加温泉市, 纽约和皇冠体育学院的本顿艺术博物馆, 克莱蒙特, CA. 她的作品包括在内 变化:关于抽象绘画的对话, 由Franklin Sirmans策划, 洛杉矶县艺术博物馆, 洛杉矶, CA, 以及即将于2022年秋季在夜画廊举办的展览.
艾玛Portner (出生于加拿大)是运动行业最杰出的声音之一. 波特娜因其无与伦比的品质和对舞蹈工艺的复杂投入而广为人知. 这个演员, 舞蹈家兼编舞总监因其独特的“近乎超自然”的能力而受到认可，因为她从十几岁起就能改变她周围的空间. In 2012, 波特娜搬到纽约市的艾利学校学习，不久之后成为历史上在伦敦西区编舞音乐剧的最年轻的女性. 在她20岁之前, 她通过电影舞蹈获得了数百万国际观众的关注，并与音乐界的一些大腕合作. 她的作品曾在古根海姆博物馆等场所演出, Beyeler基础, 雅各布的枕头, 和香榭丽舍剧院. 纸 杂志将他列入“PAPER预测:2019年值得关注的100人” 舞蹈杂志 他写道:“任何看过她跳舞的人都能认出她投掷身体和灵魂的凶猛.她的第一个主要芭蕾作品 岛屿 参加了“对话”的巡回演出——与编舞家克里斯托·皮特共度了一个晚上, 雅罗西克Kylian, 垫埃克, 还有奥哈德·纳哈林. 26岁时, 她在国际上受到了热烈的评价, 包括“艾玛·波特纳在《皇冠体育app》中格外闪亮。.最近，她在 捉鬼敢死队:来世 目前在科利尔·肖尔的阿克曼芭蕾舞团跳舞.