河畔——2010年, 克里斯蒂娜·费尔南德斯拍摄了一张20英寸高、6英尺宽的全景风景照片. 这种极端的形式不同于她之前或之后的任何作品. 至少它表明了一种急切的好奇心和对实验的渴望, 在她30年充满挑战的艺术生涯中，哪一条贯穿始终.
费尔南德斯1965年出生于洛杉矶，1989年获得加州大学洛杉矶分校文学学士学位，1996年获得加州艺术学院艺术硕士学位. 她在诺沃克的喜瑞都学院任教了30年. 她的职业生涯现在是加州大学河滨分校加州摄影博物馆一个引人入胜的展览的主题. 它附带了一份由策展人整理的优秀目录, 乔安娜Szupinska, 包括另外六位作者, 他很高兴地准备去全国五个博物馆参观.
的全景, 哪个在安装的最后, 触及了费尔南德斯作品中一次又一次出现的主题和关注点, 尽管是以一种独特的方式. 这要从摄影的视觉特性说起.
在一张六英尺宽的窄全景图中，不可能同时看到所有的东西, 就像传统的8 × 10打印一样, 因为除非你移动到房间的另一边，否则你看不到两端, 现在离得太远了，无法了解重要的细节. 相反，当你靠近时，你的眼睛会扫描这个场景，就好像你在环顾四周一样.
这与我们现在看待照片的方式正好相反, 在手机屏幕上匆匆一瞥.
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并不是所有的作品都能引起共鸣. 关于她多年来腾出的工作室空间的一系列作品是不可思议的空白, 尽管它确实记录了一个游牧生活，并重申了费尔南德斯作为一个工作艺术家的承诺. 费尔南德斯组织的两场小型电流秀进一步展示了她的合作-“Tierra Entre Medio”,，也在加州摄影博物馆展出, assembles work by three like-minded Chicana photographers; and “在世界上,在皇冠体育学院的本顿艺术博物馆展出, 将她的照片与她从博物馆收藏中挑选的物品进行对话. 艺术家之间的社区、多样性和话语是她摄影作品的典范口号.